记者：您对高尔基戏剧原作的不同改编版本有哪些承袭？相较原作，您做了何种调整或改变？

　　基里尔：在排演《母亲》时，我们用现代表达替代旧式说法，减少重复，尽量简短表达，更专注于表演，尽可能简短准确地表现主旨。

　　记者：正如您所言，这个故事并不局限于特定的时间或地点，而是“在每个社会都能找得到”，而今天，您将它搬上舞台是要传递何种信息？

　　基里尔：《母亲》这部剧的主要冲突在于所有角色对金钱、继承权与财产权的争斗。主题是亲属（母亲，舅舅们还有亲戚）间的冲突。而暴力隐藏在“爱”、“牺牲”、“关怀”等词之下。

　　记者：曾有评论说，这部戏是少有的承认女性力量的经典戏剧之一。当时，女性无法改变游戏规则。您同意这种说法么？您怎样看待这部剧中不同的女性角色？

　　基里尔：女性一直是改变游戏规则的角色：无论是在国际象棋中，在历史中，在自然环境中，还是在戏剧中；无论其所处的历史时期和国家。

　　《母亲》的主人公是一位母亲，由演员埃格尔·加布瑞奈特饰演。瓦萨·日烈兹诺娃就是这名母亲。母亲作为源头，不仅可以点燃生命之火，也可以熄灭生命之火。母亲——圣人,母亲——忏悔者，母亲——命运，母亲——债务，祝福与诅咒。因为，剧本上说，“所有人都来自母亲”，所有特征都符合瓦萨这一角色。

　　这一角色的饰演者埃格尔·加布瑞奈特才华横溢，她是立陶宛大剧院星空下的一颗明星。她已塑造了60多个角色，被授予大剧院荣誉奖。更是一名极富创新能力，多才多艺又充满迷人力量的演员，没有人不被她所感染。我认为，当前，在立陶宛大剧院，唯有埃格尔·加布瑞奈特能演好瓦萨·日烈兹诺娃这个角色。

　　记者：除了担任导演，您同时也是剧中演员，能否谈谈您饰演的谢米奥诺这个角色？身兼导演与演员其实是非常具有挑战性的，您是怎样成功允许自己深入角色的同时又在整体上保持新鲜的视角？

　　基里尔：兼任演员和导演很常见。就像边吃饭边呼吸一样——同时进行又分别发生。

　　记者：我们都听说过，这部剧还有一个更严苛的版本，是高尔基在第二次流放之后写的。可这部剧再现的是第一个版本，为什么?

　　基里尔：第二个版本是专注于当时公众、社会、政治现实，主要是家庭关系。而这部戏更多侧重于心理活动和多视角描绘。公共秩序与人类姓名在不断变化，但人类灵魂在其灭亡前仍不可知。理解灵魂的深度难度太大，因此，试着去理解就很有意思——如果有意思——那么，这种尝试就是值得的。